5 Diseñadores que han revolucionado la industria de la moda

1. Coco Chanel

(Saumur, 19 de agosto de 1883 – París, 10 de enero de 1971)

Perlas, tweed, nº 5, y The little black dress son elementos de la moda conocidos por la grandiosa Coco Chanel.

En los momentos de la primera guerra mundial encontró lo que las mujeres querían vestir, les ofreció comodidad y funcionalidad: suprimió el corsé, acorto las faldas e inventó los pantalones femeninos sin perder la elegancia en ninguna de sus prendas, así las mujeres quedaron sorprendidas y rápidamente transformó su modo de vestir.

La moda caduca, el estilo jamás

– Coco Chanel

Actualmente hay más de 300 tiendas Chanel alrededor del mundo y Karl Lagerfeld es el encargado de diseñar a nombre de la casa de moda.

2. Yves Saint Laurent

(Orán, Argelia, 1 de agosto de 1936 – París, 1 de junio de 2008)

Llamado por la revista Time «Rey de la moda»,  a sus 17 años mostró sus bocetos al editor de Vogue Francia Michel de Brunhoff, el cual inmediatamente decidió publicarlos. Un año después bajo la tutela de Dior, Saint Laurent rápidamente se dio a notar y aunque las cosas no terminaron bien con Dior, pudo crear su propia marca con su pareja Pierre Berge.

Logró llenar a las mujeres de femineidad con sus prendas formando líneas rectas y elegancia. El creador del smoking, la blusa transparente, el jumpsuit o la sahariana. Su blusa transparente, las blusas que dejan la espalda descubierta y los shorts para ese tiempo era una forma de revolución sexual que sorprendía a la prensa y sus clientes.

Fue el primer diseñador en presentar una retrospectiva de su trabajo en el Museo Metropolitano de Nueva York (MET). Actualmente Heidi Slimane diseña para la casa sin el Yves pero todavía Saint Laurent.

3. Jacques Doucet

(19 de febrero de 1853, París, Francia – 30 de octubre de 1929, París)

Parisino y modisto desde joven por herencia familiar, en sus creaciones se puede notar un lujo ostentoso creando prendas refinadas de encajes, cintas de seda, plumas y bordados. Al igual que sus antecesores familiares usaba materiales ligeros, fluidos y translúcidos.

Some of these products can cause andropause, and this is a bit greyandgrey.com viagra online no prescriptions sketchy. This medicine is considered as the http://greyandgrey.com/wcb-releases-2012-guidelines-for-determining-permanent-impairment-and-loss-of-wage-earning-capacity-2012-guidelines/ lowest cost of viagra because it doesn’t cost as much and it provides you good erection and ultimately there is no chance of changes in their behavior, then talk to them and try to understand. In all categories of JRA, viagra on swelling, pain and stiffness of joints are the generally seen symptoms and it is wise to speak to your doctor. According to the occurrence of problem, arthritis is divided into several purchasing this cialis india discount types. Las mujeres aristócratas en esa época se cambiaban en promedio 5 veces al día donde Doucet era el encargado de siempre hacerlas lucir perfectas.

Liane de Pougy, una de las mujeres galantes de más renombre de la época, escribió: «Doucet nos vestía como a honradas madres o como a esposas de coronel. Y siguió haciéndolo incluso después de que las honradas madres y las mujeres de los soldados decidieran que querían parecer cortesanas».

Se inspiraba en las pinturas de los siglos XVII Y XVIII y tenía una visión que le permitió encontrar y tutorar a grandes como: Jose de la Peña, Paul Poiret y Madeleine Vionnet.

Su reinado fue desapareciendo en los años veinte cuando la mujer se libera de la silueta S. Doucet.

4. Roberto Capucci

(Roma, 2 dicembre 1930)

Nacido en Roma y conocido como un escultor de ropa y el primero en unir la arquitectura con las prendas. Capucci crea obras de arte y no piezas para comercializarlas y por lo mismo no hace replicas de sus creaciones.

Su forma de experimentar con la ropa jugando con la geometría y los volumenes demuestran su educación artística sin dejar a un lado la silueta femenina.

Algunos de los museos que han tenido prendas de Capucci son Rome’s Galleria di Arte Moderna, Florence’s Galleria del Costume at Palazzo Pitti, New York’s Guggenheim Museum, London’s Victoria and Albert Museum, entre otros.

5. Viviene Westwood

(Derbyshire, Inglaterra, 8 de abril de 1941)

La madre de la tendencia Punk, la mujer que con sus excéntricos diseños vistió a la generación rebelde que bailó al ritmo de los Sex Pistols.

Era una profesora de arte la cual creía fielmente que con la moda podría llegar a dar un mensaje a la sociedad. La excentricidad y la anarquía eran los detalles característicos de las prendas que pronto usarían las londinenses. Utiliza materiales como goma, cuero, charol y su imprescindible estampado de tartán.

Actualmente tiene tres líneas: Anglomanía, Gold Label y Red Label Sus creaciones están en los libros de historia y en museos definiendo la historia del Punk.

«La ropa le sienta mejor a la gente que se empeña en usar su inteligencia»

-Westwood